文 / 林主惟
買了很久的日劇砂之器，一直提不起勁去看它，砂之器，這奇特又熟悉的三個字屬於十歲之前的我的記憶，所以我想，不外乎是愛恨糾葛的老式愛情悲劇經典的現代翻拍版吧？若不是窮極無聊的想看點什麼，而電視節目又乏善可陳的話，我是萬不可能將砂之器的DVD1放進播放機的。
一開始出現的海景吸引了我，風、海砂與浪濤，遠方金黃色夕陽映照著男女主角的臉龐…是一種天生的戲劇直覺吧！
這個光線是刻意做出來的，乍看起來雖然沒什麼突兀的地方，但為什麼要特別在光線上下這樣的功夫呢？像是想傳達著什麼強烈的情緒…
畫面一瞬間切換到都市，這時，戲劇性的燈光效果更顯而易見，蒼涼冰冷的海邊與富麗堂皇的音樂廳拉出了對比，隨著戲劇的進行，一次次越發強烈的出現在劇中，四季變幻的鄉間與人工妝點的都市同樣美的無法言喻，這般苦心經營若僅用以暗示豪宅中的男主角追逐財富而失去童真，就太可笑了，雖然開始的劇情令人有如此困惑，但這些淒美而疏離的場景絕不出自平庸，我像個好的音樂欣賞者般對這一幕幕畫面的「言語」依稀透著體會。就在他手持磚塊朝那位長者一次次重重的砸下，我方才意識到這可能是一部推理劇。
讀過橫溝正史之後，淪陷在鴉片一般的日本本格派推理小說之中，那些文字的一些部分直接開啟了塵封回憶中困惑又恐慌的幾只木箱，我記得橫溝正史描寫的一幕有著刺眼金黃光暈的夏日午後，柔和卻在翻騰著的熱氣讓人雙眼迷濛，田間擦身而過的老婦其實是犯案後離開現場的喬裝的兇手…我有曾經站立在那個時空之下的錯覺。但不知為什麼，總與松本清張的作品擦身而過。
砂之器同時喚醒了兩個極端的情感。鄉間，我所愛的，但僅在不得已的時候才短暫釋放了對於她的記憶，颱風前夕如波浪般能吞噬我的稻穗，陽光下黃金般耀眼的向日葵花海，那是看過一眼就能一輩子記在心中的風景，然而，這鄉間的頌歌實在過份理想主義了，只有被禁錮於鄉間的敏感而脆弱的靈魂，知道在浪漫謳歌底下的殘酷與橫暴吧？
喔、其實我是想談談砂之器的配樂來著…如同畫面一般攫奪著聽覺的旋律，「瞧！這個半音的運用真是奇特又有趣啊…」邊講邊用手指在鍵盤上敲出主題旋律的第一句來，然後是第二句…「妳覺得這像是誰的作品呢…皮耶左拉吧？為什麼想到他，呵，是啊，不是探戈，但一樣是悲傷的旋律，來，這樣的速度，這裡、重音！聽聽…這不是一首探戈嗎？」
